lunes, 4 de noviembre de 2013

Padre, soy judía

San Josemaría sostuvo un entrañable diálogo con una joven judía que buscaba convertirse al catolicismo. Roland Joffé, después de escuchar la propuesta sobre dirigir "Secretos de pasión", creía que no era lo suficientemente bueno para embarcarse en este proyecto. Este video de San Josemaría fue una de las cosas que hicieron que el director cambiara de parecer. El video se grabó en Chile en 1974.

Roland Joffe habla sobre San Josemaría

"Aquí hay dragones" entrevistó a Roland Joffé después de una presentación de "Secretos de pasión". En la entrevista, Joffé contestó varias preguntas sobre San Josemaría

lunes, 2 de abril de 2012

Roland Joffé en México

Por Aldo Massa // Diario UP

El día 27 de marzo del año en curso, a las 11:00 horas se reunió una audiencia mixta de aproximadamente 100 personas en el Cinemex Palacio Chino, para presenciar el estreno en México de la película Secretos de Pasión (There Be Dragons, por su título en inglés).

La obra cinematográfica fue realizada por Roland Joffé, director franco-británico reconocido internacionalmente por películas como Los Gritos del Silencio (1984) y La Misión (1986). Este argumento original muestra España al inicio de la Guerra Civil y el período de la dictadura franquista y sigue, principalmente, los pasos de Manolo, un burgués español convertido en espía al servicio del ejército y, también, a San Josemaría Escrivá de Balaguer en sus primeros actos como siervo de Dios.

Al finalizar la proyección, el director de la cinta ofreció una breve conferencia, en la cual expuso a la audiencia sus perspectivas personales sobre la obra en cuestión. De acuerdo con Joffé, inicialmente pensó en rechazar el proyecto. Agnóstico confeso, como gran parte de la población europea, Roland se sentía ajeno a los asuntos de la fe y pensó no estar calificado para asumir la responsabilidad de contar una historia con un claro sentido religioso y de profunda comprensión de valores humanos. Sin embargo, decidió tomar el proyecto después de una larga investigación del contexto histórico, así como de la biografía de sus protagonistas, particularmente de la de Escrivá de Balaguer.

Al indagar sobre su experiencia religiosa, Joffé ofreció una anécdota personal de su niñez. En su infancia decidió preguntar a su padre si creía o no en la existencia de Dios. Inicialmente, el padre pensó que se trataba de una broma, pero al ver la seriedad en el rostro de su hijo ofreció la siguiente respuesta: en noches despejadas disfrutaba sentarse en el techo de su casa para ver las estrellas; si corría con suficiente suerte, las estrellas tomarían poco a poco la forma de un gran signo de interrogación, dicho signo era para él la imagen de Dios, ya que comprendía la existencia de un ser divino a través de la interrogante que supone el misterio de vivir.

Basado en la evidencia de sus primeros años, Joffé procedió a revelar su postura actual con respecto a la pregunta formulada. Desde una perspectiva científica explicó cómo cada cosa está formada por materia y ésta a su vez existe gracias a partículas cada vez más pequeñas hasta alcanzar un status de invisibilidad.

Así mismo sucedió con el Big Bang; toda la energía del Universo contenida en un espacio no mayor a su puño derecho. De acuerdo con Joffé, el hombre ha llegado muy lejos en la explicación de la existencia, valiéndose de su inteligencia y del desarrollo científico y esto le conduce hacia la misma dirección en la que indaga la religión: la explicación de la existencia a través de la energía. Pero ahí donde la ciencia se limita simplemente al ámbito de la energía, la religión traduce dichas fuerzas en un impulso fundamental de amor.

Viendo la vida desde esta perspectiva, comenzó a empatizar con los principios básicos de la doctrina de Josemaría Escrivá de Balaguer. Así, es posible encontrar a Dios no sólo en las prácticas religiosas formales sino en todas las acciones que forman el universo de lo cotidiano. Bajo este parámetro todo ser humano se vuelve, entonces, reflejo mismo de la energía de Dios. Por lo tanto, todo ser humano, más allá de sus acciones, puede ser amado pues es intrínsecamente un reflejo de amor.

De igual manera, a lo largo del tiempo de preproducción de la cinta, el director concluyó que lo más importante que tiene el hombre, sea por gracia de Dios o no, es el libre albedrío. Sirviéndose de las ideas de Jean Paul Sartré como ejemplo, el hombre está irremediablemente ligado a algo de lo que no puede escapar: la libertad de decisión. Todo lo que alguien tiene que hacer ante un panorama tipo opción A u opción B es decidirse a actuar. De este principio se desprenderá una larga cadena de consecuencias y responsabilidades que determinarán la calidad de la existencia humana.

Por lo tanto, las ideologías políticas actúan en primer grado y de manera directa contra este principio fundamental. Al sumarse a un partido político con su respectivo sistema de creencias y prácticas, el hombre limita su libertad. Así, el director de la película los siente menos hombres (no menos dignos, sólo menos plenos en el ejercicio de su humanidad), en tanto que no pueden desarrollar plenamente el ejercicio de su libertad. De modo que la guerra entre fascistas y socialistas deshumanizó a las personas y las hacía parte de éste o del otro partido. En un entorno semejante, las enseñanzas de Josemaría Escrivá de Balaguer eran cruciales.
A través de este tipo de reflexiones y otras semejantes fue que Roland Joffé descubrió la manera de abordar el vasto mundo de posibilidades narrativas que la Guerra Civil Española plantea para todo artista. Decidió centrarse en las personas y sus acciones, tratando de no apoyar a un bando sobre el otro. En el seno del conflicto se encuentra Josemaría Escrivá de Balaguer en sus años de juventud, mientras recibe el llamado de Dios para labrar un nuevo camino religioso.

Le pareció entonces importante abordar cinematográficamente el tema del silencio de Dios. En distintos momentos de la trama, incluso el propio Escrivá, en diálogo directo con Dios, cuestiona los motivos de su silencio y sufre por ello. Sin embargo, así como los personajes de la obra descubren el significado de dicho silencio, de igual manera el autor reconoce que en tiempos de absoluta crudeza es justo cuando más a prueba se pone el libre albedrío. Por eso, para el director de la cinta resultaba muy importante mostrar el interés de Escrivá de Balaguer por continuar oficiando misas y ejercitando su vocación religiosa so pena de muerte.
Antes de finalizar la conferencia, Roland Joffé hizo especial mención en la naturaleza del perdón. Recordó cómo una tarde, mientras escribía el guión, atrapó su atención un reportaje televisivo de CNN. Se trataba de una mujer de Ruanda que daba su testimonio sobre el genocidio entre hutus y tutsis, mismo que había cobrado la vida de sus cuatro hijos y su esposo. En algún momento de la entrevista la cámara hizo un paneo y apareció la figura de un hombre sentado a la mesa. La entrevistada confesó que dicho personaje fue quien asesinó a sus familiares y que, sin embargo, todos los viernes la visitaba para tomar el té y platicar.


Ante la incredulidad de la reportera, la mujer africana mencionó que ella amaba profundamente a sus hijos y que ese sentimiento de amor era tan fuerte y seguía tan vigente que prefería honrar la memoria de sus familiares y evitar que la semilla del odio creciera en su interior. La mujer no era cristiana, pero creía y practicaba el perdón.

Fue así como surgió en la mente de Joffé como guionista la idea de crear a Manolo. Quiso ser capaz de escribir a un personaje que pudiera ser odiado y que, sin embargo, al final de la historia pudiera ser amado. Le pareció que la mejor manera de expresar el concepto de perdón era dar vida en la pantalla a un personaje complejo que fuera redimido en el último instante a través del perdón. Perdón que adquiere aún mayor fuerza, pues es otorgado por un personaje abiertamente agnóstico.
De esta manera fue como las cosas encontraron su propio sitio. De pronto Joffé creía entender la visión de San Josemaría Escrivá de Balaguer. También había descubierto qué personajes debían cobrar vida en dicho contexto histórico y cómo se desarrollaría la historia. La trama le pareció interesante y coherente; además, ya se sentía calificado para narrarla. Por tal razón decidió realizar el proyecto. De acuerdo con él, la historia que se desarrolla en la pantalla de cine es, ante todo, la visión de San Josemaría Escrivá de Balaguer y por ello la cinta funge como un homenaje a la vida del santo.

Roland Joffé se mostró contento con el resultado y finalizó su conferencia invitando a la audiencia a formar parte de esta experiencia de profundo sentido humano.

viernes, 23 de diciembre de 2011

Dragons down under!

There Be Dragons, the latest film to be directed by two-time Academy Award-nominee Roland Joffe, has been confirmed for an Australian release to limited audiences in Brisbane, Sydney and Melbourne in December.

The announcement comes just months after the film’s major theatrical release in America which was viewed by more than one-hundred thousand people.

The rights to screen the film in Australia were purchased by Fleur-de-lis Productions, a nascent organisation founded to reinvigorate enthusiasm for Catholic Art, Literature and Music in Australia.

The film will be screened as part of a weekend of events celebrating Catholic culture. The president of Fleur-de-lis Productions, Katie-May Rynne commented on the organisation’s acquisition of the rights to screen the film. “Currently, large film distribution companies are yet to make a bid to win the right to screen the film nationally. This means that the screenings hosted by Fleur-de-lis Productions will certainly be the first and may even be the only chance that the Australian public has to see the film in its cinematic form.”

Fuente: http://fleurdelisproductions.com/news/

miércoles, 23 de noviembre de 2011

Asiste Joffé a screening en Kenia

Award winning movie director Sir Roland Joffe was present at the screening of his latest movie 'There be Dragons' in the auditorium on Monday, 21st November. The movie is based on the early life of St Josemaria Escriva the founder of Opus Dei and the inspiration behind Strathmore University among other institutions worldwide.

The movie which was released this year comes at a very fitting moment when Strathmore is marking its 50 anniversary. The University invited Joffe for the screening of the movie as part its 50th anniversary celebrations.

The movie is an epic action-adventure romance set during the turmoil of the Spanish Civil War which occurred between 1936 and 1939. The story traces the lives of two young men, Josemaria Escriva (Charlie Cox) and Manolo Torres (Wes Bentley), childhood friends who are separated by the political upheaval of pre-war Spain and find themselves on opposite sides as war erupts.

Guided by love his love for God, Josemaria becomes a priest and struggles to spread reconciliation through the founding of Opus Dei, an institution of the Catholic Church that teaches that all men and women can become saints by carrying out everyday tasks.

Manolo chooses war and becomes a spy for the Nationalist side led by General Franco and is opposed to the communists under the republican banner. He becomes obsessed with a beautiful Hungarian revolutionary, Ildiko, who has joined the militia in pursuit of passion and purpose.

But when Ildiko rejects him out of love for the courageous militia leader Oriol, Manolo's jealousy leads him down a path of betrayal.

As personal and national battles rage, the characters' lives collide and their deepest struggles are illuminated through the fateful choices they make. Each will struggle to find the power of forgiveness over the forces tearing their lives and friendship apart.

“I wanted to make a film about bringing love to the world and what happens when that love goes away and when that love goes away, there is vacuum hate despair, fear. This movie is about all human beings,” Joffé said.

Joffe is a renowned movie director. He has been twice nominated for academy award for Best Director for the 1984 film 'The Killing Fields', and the 1986 film 'The Mission'. 'The Killing Fields' won academy awards for Best Supporting Actor, Best Editing, and Best Cinematography. The Mission won an Academy Award for Best Cinematography.

I think Roland's message is a lesson on how we can go beyond the ego, transcend the human flaws that we all live with and that threaten to imprison us. I think it's about how we can do that not just as people, but as societies. There are huge lessons in the film for countries in conflict said Charlie Cox who acts as St Josemaria.

This is not just a movie about a Saint. It is a movie about what it means to be human. As Joffe says, this film is about all human beings, that all human beings count…. I got sober when doing this film said Wes Bentley who acts as Manolo in 'There be Dragons'. He also starred in 'American Beauty'.

Fuente: Strathmore University
(http://www.strathmore.edu/News.php?NewsID=721)

martes, 8 de noviembre de 2011

viernes, 28 de octubre de 2011

Sobre el estreno en Latinoamérica

Según información del distribuidor de la película Secretos de pasión (Tayrona International), el estreno de la película NO será el próximo 25 de noviembre. La fecha se ha cambiado a comienzos del próximo año.

viernes, 14 de octubre de 2011

Secretos de Pasión en Rome Reports

Estreno en Filipinas

La película There Be Dragons se estrenará en Filipinas el próximo 9 de noviembre. Se está llevando a cabo una una muy buena campaña en internet. Pueden checar: Facebook y Dragons.ph  Are you a Dragon Slayer?